请安装我们的客户端
更新超快的免费小说APP
添加到主屏幕
请点击,然后点击“添加到主屏幕”
姜然看着李素素,想要说些安慰的话,但是话到嘴边,很难说出口了,这是一种情怀,每一个老艺术家,都不希望自己坚持了一辈子的东西,在这个世界上,随着自己的离开,彻底的消失。
但是现实就是这样,你如果不能够提升自身,那么很难让所有人所接受。
昆曲因为什么流行?
明清的小说传记之类的文学作品,足够支撑昆曲再延续数百年的时间,那是一个巨大的宝藏,再加上昆曲演员自己的实力,有裴老等一大批老艺术家们撑起来,再加上华国的大力扶持,方才能够到了如今的地步。
说是小众么?
也小众,说是大众,但是也只有那么一批老一辈的学者忠心的支持着,昆曲不是当代的主流,但是却是当代的上流,有着绝对的拥护者,再加上昆曲本身,也是辞赋优美,旋律高雅,起来也是必然的。
京剧也是一样,李素素这些,已经是下一批的老艺术家了,上一代,还是真有着人依旧的奋斗着,有的去了戏校当教授,也有的不断的培养着下一代的青年人,老一辈对待自己一生都在追求的艺术,都是极为认真且尊重的。
京剧能够长盛不衰,无外乎,也就是这么多的人在不断的为整个艺术品类,默默的添砖加瓦,负重而行,不计回报。
四大名旦流派,前后四大须生的再传,都是让得整个京戏繁荣昌盛的重要原因。
但是现在很难形成新的戏剧了,只能去挖掘前人的宝藏。
在上个世纪中旬的时候,尚且有汪先生能够写出《沙家浜》这样维持着那个时候时代特征的现代戏
也有翁先生写出《锁麟囊》这样的大戏,,虽然说现在对于京剧的扶持,也比不上当初,但是对于这种剧种的重视,着实太少了。
现在有几个年轻人能够敢说写出全本,能登台的大戏来。
不是说写不出来,而是,他根本就没有听过京剧!
《智斗》,更是京剧变革的一大经典,之后就是《智取威虎山》这样能够保持着时代特征的大戏,唱出来,不会与当时的时代所脱节。
在当时的那个年代,最上层的几个人,都会去听京剧,并对京剧艺术有着自己独特的欣赏。
现在发展起来,却淡忘了最传统的东西。
在曰国,有着跟华国的京剧一样的传统文化,名叫歌舞伎。
歌舞伎和昆曲一样,列为世界级别的非遗,但是在曰国,被列为重要的文化财富,甚至要求年轻人每年必须去看一次现场的演出。
文化能够强国,也能够让华国得到世界的认可,但是需要伶人自己强大起来。
恰恰是这种形式,像是李素素所说的,老人想要发展,想要壮大自身,想要得到更多人的认可。
但是,没有文化!
老一辈的艺术家,在当年,甚至有些根本没有机会上过学,十几岁就能够挂头牌演出,自己带一个团的天才级别,更是比比皆是,但是,文化真的很重要。
衣食足而知荣辱,仓廪实而知礼节,吃不好,穿不暖,穷人家的孩子,哪里来的文化课?
创新?可以,需要一个志同道合的人,你写,我来唱!
四平调不好么?
唱的不好么?
答案肯定是否定的,四平调经过了这么多年的发展,吸收评剧京剧,花鼓,等一大批剧种的精华,独具地方特色,在川地周边具有着很大的影响力。
拜先生的《小包公》,更是曾经辉煌的时候,轰动一时。
四平八稳,堂堂正正,谓之四平调,这种在戏剧发展史上有着颇为重要地位的一大剧种,消散的很快。
也纳入了国家级非遗,也有着人前仆后继的去奉献。
因何没落?需要反思。
不过也确实是有着神兵天降。
如当年的豫剧之中的常大师,将豫东和豫西两种风格结合了起来,更是有创造性的给这个地方戏曲带来了强大的活力,彻底的将地方戏曲,从一个地方,唱到了全国,火到了全国,唱遍了全国,响彻了世界。
要让华国的传统文化,乃至艺术实现那位老人所说的大发展,大繁荣,大高潮,就要看上层究竟下了多大的力了,当然,这些传承本身也需要有着被认可的资格,不过能够经久不衰的艺术,本身就没有必要去怀疑它的艺术性和时代价值。
文化,终有一日会强起来,只是时间问题。
“你认为自己的艺术水平,达到了什么地步?”姜然笑着问... -->>
本章未完,点击下一页继续阅读